parallèles
Tous, en famille dans
Parallèles - 25
ULTIMA
-TELEVISUEL
CINEMATIQUE
60-70-80-90
ANIMA TION
RETROSPECT FROM FUTURE TO PAST
IMAGINAIRE SPONTANE
DIAMORPHOSES
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SONOVISION :
acoustic-physical considerations
​TRIBUTE : XENAKIS
​Iannis Xenakis -DIAMORPHOSES ELECTROACOUSTIC PIERRE SCHAFFAER-Études de bruits (1948)-1959​​​​​
Roland Kayn: CYBERNRTICS III (1969/1977)
SelectionsChill Techno Mix 4 - Deep Hypnotic Dub Techno Selections
Pete NAMLOOK, Richie HAWTIN- From Within 1,2,3 [full albums]
A 1991 documentary from the BBC on the Greek composer and philosopher Iannis Xenakis.
https://youtu.be/uZJcCB_cO1A?si=aXXLtOmrIyn11VsO​
Something Rich and Strange: the Life and Music of Iannis Xenakis
A 1991 documentary from the BBC on the Greek composer and philosopher Iannis Xenakis
Iannis Xenakis - Diamorphoses
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https://youtu.be/6vrz6-eO8Ug?si=NNtnFCLNV25LUbLJ
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Diamorphoses, for 2-track tape & at least 4 loudspeakers (1957) The studio at Radio France dedicated to the creation of new sounds was launched in 1948 by electroacoustic pioneer Pierre Schaeffer. Iannis Xenakis was quickly fascinated by the expanded possibilities of musique concrète, and by 1955 had begun working there, as part of what became known as the Groupe de Recherches Musicales (GRM). Between 1957 and 1962, he completed a number of pieces, the first being Diamorphoses. The sound-world Xenakis designed for this work combines the violent noises of jet engines, trains, and an earthquake with high bell-like sounds. The contrasting character of these sonic layers interacts with shifting densities and successions of events to produce a complex, yet balanced form. The equilibrium of high, sharply defined sounds and low, continuous ones is made manifest in the overall architecture; the outer passages are dominated by the roaring, sustained sounds framing a central section of more discontinuous, shifting textures of bells and many other sonorities. Xenakis has never been considered one of the major figures associated with GRM, but Diamorphoses remains an influential piece of musique concrète from the first decade of this new genre. [Allmusic.com] Art by Franz Kline
"Roland Kayn: Cybernetics III (1969/1977)
In my work the compositorial redactional methods are determined by acoustic-physical considerations. Important stimulation resulted from experience and knowledge of information theory and cybernetics. His development took a path outside the serial-aleatoric tendencies of the fifties, a path which can be described by the term 'cybernetic music'.
Since 1962, working on my scores of 'Galaxis' and 'Allotropie', I have been increasingly interested in the problem of the extent to which processes of automatically cybernetic origins can be reduced to the organic-sensory realm. In 'Cybernetics III' (1969) the main object was to control several independent sound sources in such a way that density of information corresponds to certain entropy values.
In the version produced in the Studio di Fonologia in Milan, ten sound sources are placed in relation to one another according to a particular selection principle. The entire basic material consists of sound spectra of vocal origin.
In contrast to purely electronic sound production, in which various oscillators provide the basic material, vocal spectra seemed to be more flexible in their inner structure for purposes of further transformation. Six basic categories of sound material are used, including animal noises too.
The material is modulated by means of electro-acoustic equipment and transformed by stages into new sound qualities."
The music published in our channel is exclusively dedicated to divulgation purposes and not commercial. This within a program shared to study classic educational music of the 1900's (mostly Italian) which involves thousands of people around the world. If someone, for any reason, would deem that a video appearing in this channel violates the copyright, please inform us immediately before you submit a claim to Youtube, and it will be our care to remove immediately the video accordingly. Your collaboration will be appreciated.
https://youtu.be/ephfK_MdihY?si=hUUN0eisR3gQ6wVz
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Dans mon travail, les méthodes de rédaction compositionnelle sont déterminées par des considérations acoustico-physiques. L'expérience et la connaissance de la théorie de l'information et de la cybernétique ont été une source importante de stimulation. Son développement s'est éloigné des tendances sérielles-aléatoires des années cinquante, une voie que l'on peut décrire par le terme de « musique cybernétique ». Depuis 1962, en travaillant sur mes partitions de « Galaxis » et « Allotropie », je m'intéresse de plus en plus à la question de savoir dans quelle mesure les processus d'origine cybernétique automatique peuvent être réduits au domaine organo-sensoriel. Dans « Cybernetics III » (1969), l'objectif principal était de contrôler plusieurs sources sonores indépendantes de manière à ce que la densité de l'information corresponde à certaines valeurs d'entropie. Dans la version produite au Studio di Fonologia de Milan, dix sources sonores sont placées les unes par rapport aux autres selon un principe de sélection particulier. L'ensemble du matériau de base est constitué de spectres sonores d'origine vocale. Contrairement à la production sonore purement électronique, où divers oscillateurs fournissent Le matériau de base, les spectres vocaux, semblait plus flexible dans sa structure interne pour permettre des transformations ultérieures. Six catégories fondamentales de matériau sonore sont utilisées, dont des bruits d'animaux. Le matériau est modulé au moyen d'équipements électroacoustiques et transformé par étapes en de nouvelles qualités sonores.
La musique publiée sur notre chaîne est exclusivement destinée à la diffusion et non à des fins commerciales. Elle s'inscrit dans le cadre d'un programme d'étude de la musique classique éducative du XXe siècle (principalement italienne) auquel participent des milliers de personnes à travers le monde. Si, pour quelque raison que ce soit, une vidéo diffusée sur cette chaîne constitue une violation des droits d'auteur, veuillez nous en informer immédiatement avant de déposer une réclamation sur YouTube ; nous supprimerons immédiatement la vidéo. Votre collaboration sera appréciée.
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Chill Techno Mix 4 - Deep Hypnotic Dub Techno Selections
https://youtu.be/JftdPgCTwgk?si=H2yfJ0qA5NzDZvDl
In this mix, I explored the darker side of dub techno, with deep and mesmerizing tracks at 111 bpm.
I let the music play and made the transitions as smooth as I could.
I've been studying and practicing every day. I'm discovering lots of new music and gradually improving my mixes.
The next ones will be even better!
Drop a like and leave a comment to help more people discover this enchanting branch of Techno!
More coming next week!
🟢 Tracklist
00:00 Simon Spe - Outflow
06:00 Chris Air - Increpo
13:20 Jemir Blanco - Falling
19:55 Nadia Popoff - Eleven - Dub Mix
26:30 Tender H/Groofeo - Under Rain - Groofeo Remix
30:30 Dub Taylor - Urban silence III
38:50 Schulz Audio - Night City - Original Mix
43:10 Schulz Audio - Idle Movement - Original Mix
49:00 Exos - Rigning í Stekknum
54:10 Nvelope - Zeitlos
01:01:15 Kano Kanape/Matthias Springer - Goliath - Matthias Springer Remix
01:06:00 Nae:Tek/Avguchenko - Connectdness - Avguchenko Rmx
01:11:30 STL - Heavy Snow
01:19:25 Altone/Rothchord - Boomerang - Rothchord Reshape
01:26:19 am.tape - Low Tides
01:33:10 Sven Weisemann - Icaria
01:40:00 Schulz Audio - On Sight
01:47:15 Upwellings - Blue Line to Brixton - Original Mix
🔴 Note
I don't own the rights to the tracks featured in my sets.
These videos are not monetized and are intended for promotional purposes only.
If you're the copyright owner and have an issue, please contact me with email mordzin@gmail.com
and the video will be removed promptly.
🔵 Links
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#chilltechno #chilltechnomix #chill #dubtechno #dubtechnomix #dubtechnomusic
#dubtechno #dub #workmusic #studymusic #adhdmusic #loungemusic #chillloungemusic
https://youtu.be/JVJJ8CL371E?si=_Vop8CrTNHM4caHq
Pete Namlook, Richie Hawtin - From Within 1,2,3 [full albums]
From Within (00:00)
1-Snake Charmer
2-Sad Alliance
3-A Million Miles To Earth
4-Homeward Bound
5-Lost From Within 2 (1:10:52)
1-Do Bassdrums Have Feelings
2-Brain To Midi
3-Future Surfacing (What Lies Ahead)
From Within 3 (2:24:55)
Silent Intelligence (Part I-XII)
Untitled (Silence)
Untitled (contains some children's laughter sampled from Star Trek - Original Series, S1E12 Miri.)
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EN FAMILLE
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KIDS
Pierre Schaeffer
- Étude aux sons animés [1958]
Early Electronic Music Compilation
📢Artist📢 Pierre Schaeffer 🎩Track🎩 Étude aux sons animés 🙉Style🙉 Concrete Music 🙉Year🙉 1958 Educational Purposes Only
https://youtu.be/iXKPAMuGKQA?si=80_yTuekyTCR4DVy
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Pierre Schaeffer -- Études de bruits (1948)
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Panorama Of Musique Concrete (1948-55)
https://youtu.be/CTf0yE15zzI?si=IJd_IZqN8PXDC8S0
Pierre Schaeffer
​Outre son œuvre novatrice de compositeur, Schaeffer fut également théoricien de la musique et écrivain, comme le témoignent ses nombreux écrits. Né à Nancy en 1910, Schaeffer étudia d'abord la technologie et les sciences naturelles, puis travailla comme ingénieur en télécommunications et technicien du son à partir de 1934 avant même d'envisager une carrière de compositeur. Combinant son expérience professionnelle à des rudiments de violoncelle, il composa ses premières œuvres sur la musique concrète, dont Cinq Études des Bruits en 1948. Il dirigea ensuite le Groupe de recherches des musiques concrètes (GRMC) de 1951 à 1953, devenu plus tard le Groupe de recherches musicales (GRM) et fusionnant avec l'Institut national de l'audiovisuel pour former l'INA GRM dans les années 1970.
Il a intensifié sa première réflexion théorique au détriment de sa pratique musicale et, entre autres, pour déterminer sa compréhension musicale : « Schaeffer était d'avis que la musique occidentale se privait d'une sphère importante en se concentrant sur les instruments traditionnels et la concentration associée sur les hauteurs fixes. »
La remise en question de l'instrumentation traditionnelle et l'expérience d'écoute associée avec Varèse, Cage et Messiaen éclairent sa transformation professionnelle en compositeur et le travail sonore qui en a résulté dans la musique concrète. Pierre Schaeffer est décédé en août 1995 aux Milles. L'Étude aux Objets, décrite par Möller comme « l'œuvre majeure » ​​de Schaeffer, peut être interprétée comme « le résultat d'une recherche de possibilités de domestication ».
Il s'agit de la dernière composition majeure de Schaeffer, dont la pratique compositionnelle n'était pas particulièrement importante pour lui et qui a remis en question à plusieurs reprises ses capacités de musicien. Elle représente une série de plusieurs études plus petites, après l'achèvement desquelles Schaeffer a complètement abandonné la composition pendant une longue période.
L'œuvre se veut l'aboutissement de la vision musicale du compositeur et constitue ainsi « une révolution complète dans l'art de la composition ».
Pour lui rendre justice, seuls des sons originaux, collectés au fil des ans, ont été utilisés, et n'ont été autorisés qu'à être édités, mixés et, au maximum, transposés. Schaeffer voit sa composition comme un « paysage » dont les « objets musicaux [...] se sont déployés, formant le matériau sonore de base, indémodable ». Sources : Möller, Torsten : « Pierre Schaeffer » dans : La musique dans l'histoire et le présent.
Deuxième édition révisée, éditée par Ludwig Finscher, Kassel 2005, Section personnelle, vol. 14, col. 1165. Frisius, Rudolf : « Pionnier de l’art acoustique. Pierre Schaeffer » dans : Textes musicaux, volumes 62/63, édité par Ulrich Dibelius, Gisela Gronemeyer et Reinhard Oehlschlägel, Cologne 1996, p. 48. Vidéo créée avec Sonic Visualizer, Vokoscreen, Kdenlive et Audacity sur un système Linux OpenSUSE 12.3.​
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